Cuando los museos están mucho mas cerca de lo que creíamos

¿Otro loco de los Museos?

Siempre me gustaron los museos, aunque muchas veces deploré las versiones exageradamente minimalistas y hasta casi paupérrimas que caracterizan a los nuestros.

Mas de una vez fuí al Museo de la Plata, y también en un par de ocasiones fui al Museo Argentino de Ciencias Naturales Bernardino Rivadavia en Parque Centenario, incluso en una variante extravagante una noche, cuando las huestes multimediales de la Universidad Maimónides lo convirtieron en una plataforma de experimentación, combinando el supuesto poder exploardor de las nuevas tencologías utilizando la dimensión histórica del Museo como pantalla, aunque bien podría haber sido al revés.

Hay excepciones a la pobreza museística local y en un lugar destacado esta el Museo Paleontológico Egidio Feruglio en Trelew, que me deslumbró en el 2000 y que revisitado en el 2008 seguia preservando su encanto y calidad de entonces.

Esas inconmensurables distancias infraestructurales

Claro la distancia entre ellos y nosotros no es abstracta, y se evidencia con una fuerza suprema cuando de infraestructura se trata. Y los museos para cumplir con su función (mutante es claro como bien lo expresó Nelly Decarolis, Presidente del >Comité Internacional para la Museología (ICOFOM), en su charla inaugural Museos, Museología y Nuevas tecnologías en la era de Internet, en la Jornada Comunicación y Nuevas Tecnologias. Su aplicación en Museos y Centros Culturales, a la que asistí el pasado viernes) necesitan de una enorme infraestructura, que es la que hace en gran parte la diferencia.

Porque la distancia que hay entre el Museo del Hombre del Palais de Challiot en París y los nuestros, es semejante a la que hay entre el Exploratorium. : the museum of science, art and human perception de San Francisco o el Parc de la Villete en París y nuestros museos interactivos. Abismal, inconmensurable, indescontable.

Por eso conviene no confundir los tantos. Y mejor no hacer comparaciones ridículas, y mas bien centrarnos en dimensiones mas micros de la museística, mas ligado a los afectos y, sobretodo, al color local, a nuestra historia, a nuestras comunidades imaginadas.

Lo bueno de lo nuestro y lo bueno de lo suyo que no es lo mismo, pero a veces se parece

Así de los últimos que visité me encantó el Complejo Museográfico Provincial «Enrique Udaondo», que brinda un panorama bastante convincente de la locura rosista de la época. También me sigue gustando el Museo Casa histórica de la Independencia de Tucumán con su recreación de jornadas épicas. Recientemente estuve en el Museo de la Estancia Jesuítica de Alta Gracia – Casa del Virrey Liniers, bastante rejuvenecido, y también me gustó como recreación (con los pocos recursos que tenemos) de nuestro pasado, tan olvidado y tan necesitado de guiños y de puestas en resonancia.

Así que sin ser un loco de los museos, y con un gusto mucho mas enderezado hacia lo high-tech que a la madera, a lo que vendrá que a lo que fue, a las tecnologías del futuro, que a las de la memoria, mas de una vez me dejé arrastrar por la provocativa frase de McLuhan para quien en el futuro próximo las ciudades se convertirán en museos.

Eppur.. recientes visitas a Museos Españoles como el de Museo Real Sitio de San Lorenzo de El Escorial, ni que hablar del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y Museo Nacional del Prado, me mostraron las ventajas de tender un arco entre lo viejo y lo nuevo, sobretodo si uno conoció muchos de esos espacios hace 3 o 4 décadas, y ahora los ve recreados con el auxilio de tecnologías multimediales, interactivas, etc. Mostrando que hasta los museos son dignos de actualización y aggiornamiento, y de que el adjetivo virtual puede hacer mucho para su revalorización y para adentrarlos en conversaciones que importan.

Jornada Comunicación y Nuevas Tecnologías. Su aplicación en Museos y Centros Culturales

Ya estamos cansados de mezclar a las Nuevas Tecnologias con cualquier cosa, y que muchas veces el resultado sea lo peor de la cosa asociada con lo peor de las propias nuevas tecnologias. Pero esto de meterse con los Museos, reiniciando un diálogo que tuvo su puntapié de partida el 14 de mayo del 2008, en oportunidad de conmemorarse el Día Internacional de los Museos, nos llamó la atención y quisimos participar.

Que gente que quemó sus pestañas en los archivos, que tiene que pelear dia a dia para que sus esfuerzos se conviertan en acontecimientos y espacios colaborativos y que para ello acudan a los contenidos en la red, se planteen la relación museos-generación de nativos digitales y el uso de las nuevas tecnologías en la difusión de conocimientos y actividades de los Museos, valía la pena. Y así fue. Y aunque solo asistí a las 2 o 3 charlas finales conozco a varios participantes y por comentarios presenciales y una cálida nota de María Carmen Maza pude corrobar que bien valió la pena asistir.

Culturas de la participación

Los organizadores tuvieron el tino de iniciar la charla con una contribución de Carolina Gruffat de las Escuelas ORT y ayudante de nuestra cátedra quien se pregunto si estamos yendo hacia una cultura de la participación? para lo cual hizo un recorrido por los medios del siglo XXI.

Lo bueno es que hubo mucho relevamiento de experiencias prácticas, desde una revisión de lo que se está haciendo en materia de Políticas Culturales por parte del Banco de la Provincia de Bs. As, una visita virtual al Museo Larreta, un Cuadro interactivo 22 de Mayo de 1810 como propuesta del Museo Histórico Nacional del Cabildo, las bases de la construcción del “Museonotarial.org.ar” donde se insistió en que las actualizaciones tecnológicas, posibilitan otra mirada sobre el patrimonio” y lo que para mi fue la mejor intervención de la tarde, la que hizo la Lic. Mónica Gorgas. con su presentación del Museo de la Estancia Jesuítica de Alta Gracia – Casa del Virrey Liniers.

Como ella mismo lo dijo, porque su webmaster le había dicho que lo dijera, el pasaje de una página estática en html a otra dinámica en php impidió (en realidad no era tan asi pero el webmaster seguro quería quedarse con algún secreto) que pudiera presentar en vivo el museo.

Por lo cual ella se vio obligada a mostrar un PPT bastante aburrido y estático, pero que de todos modos mostraba la calidad del acervo del Museo. La cosa se puso mucho mas interesante cuando Mónica, verbalizó lo que varios de los participantes y presentadores anteriores habían solo aludido parcialmente o no habían encarando con la fuerza y claridad como ella lo hizo.

De lo museos virtuales a los museos de nosotros mismos

Porque saliéndose de libreto, olvidándose la pleitesía que hay que rendirle a las ciberculturas y la reverencia que las nuevas tecnologías muchas veces solicitan, Mónica dijo dos cosas que me sirvieron de testimonio para hacer una posta mas que fuida con mi presentación.

Para ella el gran desafío y la gran propuesta no es hacer buenos museos virtuales, algo que después de todo se viene haciendo cada vez mejor desde 1995. De lo que se trata no es de mejorar la visualización, los lenguajes que permitan recorridos mas inmersivos y un acercamiento cada vez mas intenso a la experiencia real, pero en el espacio virtual. Eso esta muy bien y siempre gozaremos de la navegacion en VRML que nos permite circular en esos espacios, y ejemplos de interfases como Second Life u Open Croquet seguramente se convertiran en estándares en las próximas versiones de esos sitios.

A Mónica le interesa mucho mas que la virtualizacion de los museos, la mutación de las audiencias en dirección de experiencias cada vez mas personales e interactivas, y logró sintetizar en una buena imagen y metiéndose de lleno en la problemática de la cultura de la participación que es lo que (no) está pasando con los Museos.

Nuevos públicos, otras dietas cognitivas, otros sensorios emocionales

Los jóvenes no quieren asistir a los Museos para ver a otros,y menos a los grandes personajes del Pasado. No les interesa reverenciar a los objetos y las representaciones de los siglos pasados, sino que al mejor estilo de la tapa de Time del diciembre del 2006 que sostiene (no sin trampas) que los protagonistas de la noticia y de la realidad somos nosotros, lo mismo sucede con el público y la audiencia de los museo -Monica dixit.

No se trata de virtualizarlos para que las nuevas generaciones capten ese lenguaje, sino que se trata de cambiar su rol de soporte de la memoria, pero sobretodo de agentes de la policía cultural del pasado. Se trata de abrirlos y de democratizarlos a nuevas experiencias, pero sobre todo a su contemporización en términos de nuevos vectores de cultura y de las arquitecturas de la participación.

Con estos antecedentes mi charla “Los Bárbaros de Google y la Cultura de la Convergencia” no fue otra cosa que un comentario y una profundización de las intuiciones de Mónica. El plato fuerte estuvo en el video que la gente de la campaña de Obama me dedicó Obama’s Loss Traced To Alejandro Piscitelli y que aunque en esa ocasión no pude proyectar en vivo, su sola mención icónica provocó mucha risa, pero sobretodo mucho entendimiento.